اصول بازیگری برای انیمیت حرفه‌ای (همراه با آرون بلیز)

این دوره‌ی آموزشی، برای کسانی که مبانی انیمیت حرفه‌ای را می‌دانند ولی می‌خواهند بدانند چه چیزی انیمیت آن‌ها را متمایز و خاص می‌کند، طراحی شده است. پاسخ این دسته از دوستان این است: “شما باید نقش بازیگری و چینش حرکات را در انیمیت یاد بگیرید” و این مسئله، چیزی فراتر از دانستن اصول 12گانه انیمیت است. نکاتی که در دوره اصول بازیگری برای انیمیت حرفه‌ای همراه با آرون بلیز بدان اشاره می‌شود نتیجه سه دهه تجربه در حوزه انیمیت است که یا باید خودتان این زمان را در این سطح صرف کنید و یا از زبان هنرمندانی که برای کسب این تجارب، موی سپید کرده‌اند این نکات را بشنوید. برای استفاده از این دوره، باید آشنایی با مبانی انیمیشن حرفه‌ای داشته باشید(که اگر ندارید، پیشنهاد می‌کنیم دوره مبانی انیمیشن همراه با آرون بلیز را اول تهیه کنید). دوره اصول بازیگری برای انیمیت حرفه‌ای همراه با آرون بلیز قرار است به شما کمک کند تا برای انیمیت فیلم‌های سینمایی آماده شوید و بتوانید احساسات را در قالب انیمیت‌های خود به مخاطبین منتقل کنید. پس از تمرین با این دوره آموزشی، شما می‌توانید صحنه‌ای که کارگردان به شما می‌سپارد را از لحاظ احساسات، به شکلی اصولی بررسی کنید و برای هر لحظه‌ی آن بهترین حالت بدن را انتخاب و سپس انیمیت کنید. در یک کلام می‌توانید تکنیک‌های بکار گرفته شده را در انیمیشن فریم به فریم دوبعدی بکار بگیرید و در میان حرفه‌ای‌ها حرفی برای گفتن داشته باشید. پس چرا معطلید؟ برای درخشیدن خیز بردارید…

اصول بازیگری برای انیمیت حرفه ‌ای (همراه با آرون بلیز)

پس از گذراندن دوره های آموزشی مختلف، به این فکر افتاده اید که انیمیشن خودتان را خلق کنید. آیا تنها با دانستن نحوه کار با نرم افزارهای مختلف، می توان یک انیمیشن خوب خلق کرد؟ خیر؛ تنها با خلق کردن یک کاراکتر، کارتان تمام نمی شود! شما به عنوان انیماتور باید کاراکترها را به بازی بگیرید. برای به بازی گرفتن کاراکتر، باید با اصول بازیگری برای انیمیت آشنا باشید. برای آشنا شدن با این اصول، با ما در استودیو انیمیشن سازی نوشیکا همراه باشید!

در ادامه برای واضح شدن هدف ما از ارائه این دوره آموزشی، به تعریف بازیگری و انمیشین می پردازیم.

بازیگری در انیمیشن چیست؟

همان طور که در مقدمه به آن اشاره کرده ایم، شما به عنوان انیماتور برای خلق یک کاراکتر، صرفا با طراحی آن کارتان تمام نمی شود. شما باید کاری کنید که این کاراکتر واقعی و زنده به نظر برسد.

هدف یک انیمیشن انتقال حس آن داستان به مخاطب است و با بازیگری می توان این حس را در مخاطب القا کرد. برای القا کردن این حس، باید بازیگری قابل باور باشد. این حس باورپذیری یعنی کاراکتر برای مخاطب زنده به نظر برسد. زنده بودن کاراکتر به این معنی است که مخاطب فکر کند کاراکتر با شخصیت و حالت خودش احساس و قدرت تفکر دارد و در نهایت واکنش نشان می دهد. موارد زیر ویژگی هایی است که باید در بازیگری در انیمیشن به آن توجه کرد:

-احساس: در این جا منظور نمایش احساسات مانند شادی، ناراحتی و… نیست؛ بلکه باید به دنبال یک حس درونی و آگاهی بود. شما به عنوان انیماتور باید کاراکتر خودتان را حس کنید.

-تفکر: برای این که انیمیشن شما باورپذیری داشته باشد، باید فرآیند تفکری را برای کارکتر ایجاد کنید. کاراکتر شما نباید فوری تصمیم بگیرد؛ بلکه باید یک فرآیندی را طی کنند تا در نهایت عمل کند.

-واکنش: بازیگری مجموعه ای از واکنش ها است. کاراکتر شما باید به محیط اطراف خود واکنش نشان بدهد. قانون هر عملی یک عکس العملی دارد را در رفتار کاراکترها نسبت به محیط اطرافش اجرا کنید.

-ثبات: شما به عنوان یک انیماتور یک شخصیت خجالتی و درون گرا را خلق می کنید. این ثبات شخصیت را در نظر داشته باشید و برای مثال بی دلیل این شخصیت را تبدیل به یک شخصیت برون گرا نکنید.

-شخصیت: شخصیت یک کاراکتر واکنش های آن را مشخص می کند. سعی کنید ابتدا در تصورتان شخصیت آن کاراکتر را با دنیای واقعی خود تطبیق بدهید و سپس شخصیت و اعمال او را مشخص کنید.

شاید به عنوان انیماتور پس از خواندن این متن به آن اعتراض کنید و بگویید این مطالب مرتبط با فیلم نامه است، واکنش، شخصیت و… به شما مرتبط نیست و انیماتور باید تنها کاراکتر را به حرکت در بیاورد. اما انیماتور باید شخصیت کاراکتر خود را کاملا بشناسد تا بتواند به خوبی این ویژگی ها را به مخاطب انتقال دهد.

در ادامه در رابطه با اهمیت بازیگری در انیمیشن صحبت می کنیم.

اهمیت بازیگری در انیمیشن

یکی از معروف ترین و البته کلیشه ترین تشبیهات در انیمشین این است که انیماتور را به یک بازیگر با قلم تشبیه می کنند. این تشبیه، تشبیهی درست است. بیان داستان از طریق یک کاراکتر، شما را نیز بازیگر می کند. پس هر انیماتور، بازیگر نیز است؛ اما موضوع مهم این است که آیا بازیگر خوبی است؟

در سالیان گذشته برخلاف پیشرفت تکنولوژی، اهمیت هنر بازیگری پیشرفتی نداشته است. گواه این ادعا نیز همین مقایسه انیمیشن های قدیمی و جدید است که تا چه حدی بازیگری در انیمیشن های جدید بی اهمیت شده اند. انیمیشن های امروزی ممکن است یک بازیگر را برای صدای شخصیت ها انتخاب کنند و یا با فیلم نامه سعی در نجات آن شخصیت در انیمیشن باشند.

دوره های آموزشی مختلفی درمورد طراحی و حرکت کاراکترها وجود دارد؛ اما دوره های کمی در رابطه با بازیگری در انیمیشن صحبت کرده اند. متاسفانه همان طور که اشاره کرده ایم، بازیگری در انیمیشن به قدری بی اهمیت شده است که همه می گویند این انیمیشن خوب است؛ ولی کسی نمی گوید این کاراکتر در انیمیشن شخصیت پردازی خوبی داشته است. برای واضح شدن این مشکل، به این سوال پاسخ دهید: آیا کسی یک نویسنده را صرفا به خاطر این که اشتباه نگارشی ندارد، تحسین می کند؟ قطعا خیر! پس یک انیماتور نیز نباید به خاطر این که خطای فنی ندارد، تحسین بشود.

پس از آشنایی با اهمیت بازیگری در انیمیشن، این دوره آموزشی را بررسی خواهیم کرد.

دوره آموزشی اصول بازیگری در انیمیشن

مدرس این دوره آموزشی، آرون بلیز است. آرون بلیز از هنرمندان باسابقه دیزنی بوده است که در این دوره آموزشی اصول بازیگری برای انیمیت حرفه‌ ای را برای شما مخاطبین عزیز تدریس می کند. شما در این دوره بازیگری در انیمیشن را می آموزید و همان طور که گفتیم دانستن اصول انیمیت، شما را به یک انیماتور و بازیگر خوب تبدیل نمی کند.

مباحث آموزشی دوره بازیگری در انیمیشن به این ترتیب است:

-آشنایی و تغییر رویکرد

-انیمیت احساسات

-پانتومیم

-انیمیت حالت به حالت

-انیمیت مستقیم رو به جلو

-بندانگشتی زدن

-اضافه کردن نقاشی ‌های اتصال ‌دهنده ‌ی سریع

-تمیزکاری نقاشی‌ های اتصال ‌دهنده‌ ی سریع

-انیمیت نمای برنامه ‌ریزی شده

این خلاصه ای از سرفصل های ارائه شده در دوره آموزشی بازیگری در انیمیشن است که شما می توانید آموزش کامل این دوره با 20 ساعت ویدئو آموزشی را از نوشیکا تهیه کنید. در ادامه مزایای این دوره آموزشی را معرفی می کنیم.

مزایای این دوره چیست؟

همان طور که می دانید آرون بلیز یکی از هنرمندان معروف در دیزنی است که تجربه کارگردانی، نویسندگی و انیماتوری در انیمیشن های معروفی را دارد. پس یادگیری از این استاد باتجربه فرصتی طلایی است. شما پس از یادگیری این دوره می توانید:

-اصول اساسی بازیگری در انیمیشن را یاد بگیرید.

-صحنه ها و موقعیت های خلاقانه ای را برای هدف خاصی ایجاد کنید.

-ایجاد ارتباط بهتر با مخاطب و جذب آن.

-یادگیری این دوره به شما این امکان را می دهد تا با بالا بردن توانایی خود بتوانید با تیم های مختلف انیمیشن سازی همکاری کنید.

-ارتقای کاراکترهایی که می سازید با افزایش مهارت تان در بازیگری در انیمیشن رابطه مستقیمی دارد؛ برای مثال بتوانید احساسات کاراکتر خود را بدون کلام به مخاطب منتقل کنید.

-با دانستن بازیگری در انیمیشن به راحتی می توانید شخصیت های مختلفی را با ویژگی های مختلفی خلق کنید و در نهایت کاراکتری جذاب خلق کنید.

به طور کلی یادگیری این اصول شما را به یک ایده آل نزدیک می کند و می توانید خودتان را از سایر انیماتورهای مبتدی جدا کنید.

کلام آخر…

ما در نوشیکا با ساخت دوره های آموزشی پویانمایی به دنبال ارائه مهارت های لازم برای تبدیل مخاطبین مان به یک هنرجوی متخصص و باتجربه هستیم. شما نیز می توانید با خریداری این دوره آموزشی، هر زمان و بدون هیچ محدودیتی با معتبرترین منبع آموزشی، مهارت خودتان را به عنوان یک انیماتور افزایش دهید.

همان طور که گفتیم ما در سایت نوشیکا دوره های آموزشی مختلفی را ارائه کرده ایم. یکی از این دوره ها که مدرس آن آرون بلیز است، در سایت با عنوان آموزش مبانی انیمیشن قرار گرفته است که می توان از این دوره نیز استفاده کنید. در صورت هر گونه سوال می توانید از سه روش با پشتیبانان ما در ارتباط باشید:

-امکان ثبت  تیکت در پنل کاربری

-پشتیبانی از طریق تلفن

-ارتباط از طریق تلگرام با پشتیبان ویژه دوره